El Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid de la Universidad Politécnica de Madrid, CSDMM - UPM y Universal Pictures Spain han trabajado en los últimos meses para hacer realidad la Magia de Oz, y hasta el 6 de enero, expondrán en la tienda WOW de Serrano seis diseños únicos coincidiendo con el estreno en cines de WICKED: PARTE II.

Tras un intenso proceso de creación, dirigido por los diseñadores Juan Vidal, David Salvador y Javier Zunzunegui (Habey Club), los estudiantes de tercer curso del Grado en Diseño de Moda y de la doble titulación en Diseño de Moda y Comercio, han reinterpretado el vestuario de las reconocidas protagonistas de la película: Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) y Glinda (interpretada por Ariana Grande).

Las propuestas ganadoras de este proyecto dirigido por Mercedes Rodríguez, subdirectora del CSDMM, fueron elegidas por un jurado compuesto por Guillermo García-Badell, director del CSDMM; Miguel Becer (#Manémané), profesor de Proyectos del CSDMM; Héctor García Royo, director de Marketing de WOW; Carlota Nieves, Publicist – Universal Pictures International Spain; y Rocio Ester, Sr. Publicity Manager – Universal Pictures International Spain.

Los estudiantes premiados por sus diseños para el personaje de Elphaba son Marta Chamorro, Blanca Ruiz-Morote, Arantxa Bres, María Campelo, Carla Segovia, Daniela Rodríguez, Marta Arredondo, Mariana Cordero, Gabriela Conde y Ana Quintero.

Los estudiantes premiados por sus diseños ideados para el personaje de Glinda son Miguel Silvestri, Diego Astilfi, Virginia Miti, Ariadna Gómes, Lucía Montes, Rubén Molina, Alonso de la Fuente, Claudia Maestre y Paloma Ventura.

Sus propuestas están expuestas en los escaparates de la tienda de WOW Concept en Serrano 52 hasta el próximo 6 de enero.

Lentejuelas, plumas, organzas y corsés: los looks ganadores inspirados en las protagonistas 

• Marta Chamorro, Blanca Ruiz-Morote y Arantxa Bares.

El diseño refleja la compleja lucha interior del personaje y su espíritu inquebrantable, con el verde y el negro de su vestuario, mostrando tanto su poder como su vulnerabilidad y su fidelidad a sí misma. 

• María Campelo y Carla Segovia.

Las cucharillas, cosidas minuciosamente una a una, capturan la luz en un baile entrelazado que evoca un ritmo de libertad. Esta pieza se convierte en un sutil himno a la Ciudad Esmeralda, con cada reflejo vibrando con su eco. Una propuesta atrevida y detallista, que simboliza la transformación y la valentía de ser diferente.

• Daniela Rodríguez, Marta Arredondo, Mariana Cordero, Gabriela Conde y Ana Quintero.

El diseño utiliza la simbología para reflejar la sensibilidad y el conflicto interno de Elphaba a través de capas contrastadas y plumas simbólicas para reflejar su empatía hacia los animales silenciados y su propia batalla interna.

• Miguel Silvestri, Diego Astolfi y Virginia Miti.

El conjunto reinterpreta la figura de Glinda, explorando no solo su apariencia externa, sino también su complejidad y lo que suele permanecer oculto. Un conjunto de cuatro piezas: dos corsés, un miriñaque y una falda, que ofrece una visión renovada del personaje.

• Ariadna Gómez, Lucía Montes y Rubén Molina.

Inspirado en la icónica llegada de Glinda en su burbuja, este look captura su ligereza y fantasía. La pieza central es un abrigo-burbuja de organza rosa, que simboliza su espíritu brillante y su evolución. Este diseño refleja la transformación del personaje. Complementando el conjunto, un corsé con rayas diagonales reinterpreta el uniforme colegial con energía renovada, intensificando el tono azul como alusión a la metamorfosis de Glinda.

• Alonso de la Fuente, Claudia Maestre, Lucia Herce y Paloma Ventura.

Una propuesta conceptual que utiliza la moda para explorar la narrativa del héroe y el antagonista. El concepto emplea volúmenes y formas características de la indumentaria del villano, sin perder la esencia del personaje. Elementos como la silueta de triángulo invertido buscan representar el verdadero papel del héroe desde la perspectiva del antagonista.